И  наконец  сочные,  словно  пикантные стаккато басового саксофона, специфичность его своеобразного тона в коротких соло, сделали этот инструмент незаменимым в небольших, характерных ансамблевых эпизодах.

Саксофон-сопрано, за очень редкими исключениями (когда к нему обращались особенно искусные исполнители или выдающиеся ком­позиторы), не выдерживал конкуренции с кларнетом и исполь­зовался редко. Некоторым изменениям подвергается в джазе и конструкция инструмента: расширяется канал, модифициру­ется мундштук (форма его звуковой камеры), тембр инструмента становится более открытым. Совершенствуется также механика: вводятся автоматические октавные клапаны, клапаны для верх­него, низкого  и коленчатой формы для gis. Развивающаяся практика порождает новые типы инструмента. Наиболее изве­стен из них теноровый саксофон «с-мелодия» (in С), предна­значенный для музыкантов маленьких танцевальных оркестров {на нем можно было играть мелодию по фортепианной партии). Реже встречается «с-сопрано» для дублирования без транс­порта гобойной партии в духовом оркестре, а также «мец­цо-сопрано»—одна из адаптации оригинального альт-саксо­фона.

Несмотря на множество предположений о блестящем буду­щем саксофона в оперно-симфоническом оркестре, постоянного места он там не нашел и используется лишь эпизодически.